Career BlossomLa carrera florece
The period of rapid growth in my career began in 2013-2014, when I developed my own recognizable style. There were more shoots, their quality increased noticeably, and at the same time there were beautiful models willing to work with me, including in the nude genre.
It was during this period that I realized that it was important for me to control every millimeter of the frame. My approach was far from spontaneous: instead of shooting hundreds of shots in the hope of getting lucky, I was extremely meticulous in my preparation. I knew exactly what kind of images I wanted to get and I was in complete control of the process. I showed the models how to sit, where to look, and what emotion should be on their faces. I corrected every fold of clothing and strand of hair until the shot was perfect. After that, I would take just one shot and move on to the next pose or angle. In the end, I only got 10-15 shots per shoot, but each of them was of high quality.
I received my first requests for training at that time and held my first workshop in my hometown. I remember how worried I was, but everything went great. During the same period, commercial orders started coming in and photography started to be profitable for the first time, no longer being a purely costly hobby.
Gradually I realized that my future would be connected with photography. Lee had previously considered it just one of my hobbies, along with traveling by motorcycle, surfing and other hobbies. I upgraded my equipment, bought a better camera and lenses, which allowed me to take my work to the next level.
But most importantly, I developed an eye for detail. It was enough to look at a new location, clothing, or accessory to immediately create a scenario for a genre photo set with a story and plot. I started using a variety of locations for my shoots: industrial plants, farms, old apartments, and creative studios.
Back then, I was not yet creating a large series of images. Often I would go to a shoot for a single photo. The models agreed to work with me on a TFP basis, which suited both parties.
Photography became more and more a part of my life, becoming an integral part of it. And I loved it.
Little did I know at the time that I had master classes all over the world, exhibitions, sales of my own books and calendars, collaboration with big brands, and, of course, the creation of the NYMF app ahead of me.
El período de rápido crecimiento en mi carrera comenzó en 2013-2014, cuando desarrollé mi propio estilo reconocible. Hubo más sesiones fotográficas, su calidad aumentó notablemente y, al mismo tiempo, había hermosas modelos dispuestas a trabajar conmigo, incluso en el género del desnudo.
Fue durante este período cuando me di cuenta de que era importante para mí controlar cada milímetro del encuadre. Mi enfoque estaba lejos de ser espontáneo: en lugar de tomar cientos de fotografías con la esperanza de tener suerte, fui extremadamente meticuloso en mi preparación. Sabía exactamente qué tipo de imágenes quería obtener y tenía el control total del proceso. Mostré a las modelos cómo sentarse, hacia dónde mirar y qué emoción debía reflejar su rostro. Corregí cada pliegue de la ropa y cada mechón de cabello hasta que la toma fue perfecta. Después de eso, tomaba solo una fotografía y pasaba a la siguiente pose o ángulo. Al final, solo obtuve entre 10 y 15 fotografías por sesión, pero todas fueron de alta calidad.
En esa época recibí mis primeras solicitudes de formación y realicé mi primer taller en mi ciudad natal. Recuerdo lo preocupada que estaba, pero todo salió bien. En esa misma época empezaron a llegar pedidos comerciales y la fotografía empezó a ser rentable por primera vez, dejando de ser un hobby puramente costoso.
Poco a poco me di cuenta de que mi futuro estaría relacionado con la fotografía. Lee la consideraba hasta entonces solo uno de sus hobbies, junto con viajar en moto, hacer surf y otros. Mejoré mi equipo, compré una cámara y unos objetivos mejores, lo que me permitió llevar mi trabajo al siguiente nivel.
Pero lo más importante es que desarrollé un ojo para los detalles. Bastaba con mirar un nuevo lugar, una nueva prenda o un nuevo accesorio para crear de inmediato un escenario para una serie de fotografías de género con una historia y una trama. Empecé a utilizar una variedad de lugares para mis sesiones: plantas industriales, granjas, apartamentos antiguos y estudios creativos.
En aquel entonces, todavía no creaba una gran serie de imágenes. A menudo, iba a una sesión fotográfica para tomar una sola foto. Las modelos aceptaban trabajar conmigo en base a un contrato de trabajo, lo cual convenía a ambas partes.
La fotografía se convirtió en una parte cada vez más importante de mi vida, se convirtió en una parte integral de ella. Y me encantaba.
Lo que no sabía en ese momento es que me esperaban clases magistrales por todo el mundo, exposiciones, ventas de mis propios libros y calendarios, colaboraciones con grandes marcas y, por supuesto, la creación de la aplicación NYMF.
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