Monetization of Creativity創造性の収益化
From my ten years of experience, I can definitely say that a photographer’s ability to take good pictures does not mean that he can make good money on them.
Why does this happen? It’s because at the present moment the market is saturated with this kind of creativity. Unfortunately, everyone who picks up a photo camera thinks of themselves as a photographer, without having created a single good picture. In 99 % of cases these photos are very similar to each other, which lead to their devaluation and the devaluation of creativity in general.
As of today, I can cite three types of photographers who, in my opinion, can make a decent living from their creativity.
The first ones take commercial photos for various organizations and enterprises. Photographers do not shoot people, but they shoot clothes, machines, furniture, fittings, food, real estate, and many other things. This is a quite hard work and you have to love this kind of work, so that after a couple of years of this kind of shooting you don’t burn out morally.
The second type of photographers is those who shoot weddings. This is a very nerve-racking and difficult job that requires constant training and years of practice. Wedding photographers often shoot corporate parties, children’s parties and other events. The disadvantages of this kind of work are working on weekends, working until late at night, and a lot of physical activity. This is a job for young and very active people.
The third type of photographers create individual author’s content and have their own distinctive style. There are very few such photographers. Because of this, with the right marketing strategy, their creativity will be valued quite high. Payment for one photo session with such photographer will be dozens of times higher than with other “stock” photographers.
But only a few out of millions of photographers have the ability and skill to find their niche, to create their own recognizable style and can express themselves in narrowly focused photography.
Everyone, who picks up a photo camera, decides what they want to be and how they want to make money. For many, it’s just a hobby and an opportunity to express themselves. For others, it’s their main livelihood.
In the next article I will tell you, my friends, about ways to monetize photography!
私の10年の経験から、写真家が良い写真を撮る能力があるからといって、その写真で良いお金が稼げるというわけではないと断言できます。
なぜこのようなことが起こるのでしょうか?それは、現時点で市場がこの種のクリエイティビティで飽和しているからです。残念ながら、写真用カメラを手にした人は皆、良い写真を一枚も撮ったことがなく、自分を写真家だと思っています。 99 % の場合、これらの写真は互いに非常に似ており、それが写真の価値の低下や創造性全般の価値の低下につながります。
今日の時点で、私の意見では、その創造性でまともな生計を立てることができる写真家を 3 種類挙げることができます。
最初のものは、さまざまな組織や企業向けの商用写真を撮影します。写真家は人物を撮影するのではなく、衣服、機械、家具、建具、食品、不動産、その他多くのものを撮影します。これはかなり大変な仕事で、数年間この種の撮影を続けた後に精神的に燃え尽きてしまわないように、この種の仕事を愛さなければなりません。
2 番目のタイプの写真家は、結婚式を撮影する写真家です。これは非常に神経をすり減らす難しい仕事であり、継続的な訓練と何年もの練習が必要です。結婚式の写真家は、企業のパーティー、子供たちのパーティー、その他のイベントを撮影することがよくあります。この種の仕事のデメリットは、週末に働くこと、夜遅くまで働くこと、そして身体活動が多いことです。若くて活発な方に向いているお仕事です。
3 番目のタイプの写真家は、個々の著者のコンテンツを作成し、独自の独特のスタイルを持っています。そんな写真家はほとんどいない。このため、適切なマーケティング戦略があれば、彼らの創造性は非常に高く評価されるでしょう。そのような写真家との 1 回の写真セッションの支払いは、他の「ストック」写真家と比べて数十倍になります。
しかし、自分のニッチな分野を見つけ、自分の認識できるスタイルを作成し、狭い範囲に焦点を絞った写真で自分自身を表現できる能力とスキルを備えている写真家は、何百万人もいるうちのほんの数人だけです。
写真カメラを手に取る人は誰でも、自分が何になりたいのか、どうやってお金を稼ぎたいのかを決めます。多くの人にとって、それは単なる趣味であり、自分自身を表現する機会です。他の人にとっては、それが主な生計です。
次の記事では、写真を収益化する方法について説明します。
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